『MEMORIA』 Chad Moore｜チャド・ムーア ※直筆サイン入ポストカード付 ※写真集はシュリンクされており、写真集にサインはございません。 ※ポストカードは3種類からお好きなものをお選びください。 ※備考欄に①左②真ん中③右のいずれかを記入ください。 290mm × 230ｍｍ 160ページ ハードカバー 出版：アニエスベー 2019年 『MEMORIA 展』はチャド・ムーアの最新の展示であり、過去の作品から最新作品に至る計32点を展示。独特な色使いや技法を用いて、カメラでとらえた瞬間を永遠に引き伸ばすことを見事に成し遂げ、写真に込められた記憶「メモリー」を残すチャンスを我々へ与えようとしています。作品を通して我々の記憶に訴えかけ、相互作用をもたらすプロセスで作家はオーディエンスを通してフィクションを作り上げています。チャド・ムーアの作品は飽くなき好奇心と寛容性に包まれたドリーミーでシュールな雰囲気を持ちながらも、生々しくもあり、どこかにリアルを感じる世界観が感じられます。写真集『MEMORIA』はその写真展に併せて刊行されました。世界限定750部です。 ご購入の方に貴重なチャド・ムーア直筆のサイン入りオリジナルポストカードを1枚お付けいたします（本にサインはありません）。

『A Climate of Possibility』 Chad Moore 217ｍｍ × 279mm 56ページ フルカラー、初版200部 ※角にダメージがございますので、写真でご確認くださいませ。

『Everything, Tomorrow』 Sam Hiscox A5サイズ 40ページ 50部発行 ホッチキス綴じ サイン入り Exhibition ポストカード付 2017年発行 2017年11/1～2018年1/7まで HOTSHOE MAGAZINE が運営するロンドンのカフェ&ギャラリー HOTSHOE 333で開催された Sam Hiscox 「EVERYTHING, TOMORROW展」に際して作られました。Exhibitionポストカードも入っています。 裏表紙にサインを入れてくれてます。

『Rock & roll diaries』 Mick Rock ※入手経路を覚えていませんが、裏表紙に値札が貼られています。 ※表裏表紙にスレがございます。 220mm × 170mm 32ページ Concept and design : Jan Walaker Published by Jan Walaker 2010年3月 シド・バレット - アールズ・コート ロンドン 1969 デヴィッド・ボウイ - 祈り シカゴ 1972 デヴィッド･ボウイとシリンダ・フォクシー - ビバリー・ヒルズ LA 1983 デヴィッド･ボウイとミック・ロンソン - アバディーンへ行く列車で 1973 デヴィッド･ボウイとミック・ロンソン - オックスフォード・タウン・ホール 1972 子ども - カムデン・タウン 1972 デヴィッドとイギーとルー - ドーチェスター・ホテルでのティータイム ロンドン 1972 ルートミックとデヴィッド - カフェ･ロイヤルでのジギー･スターダスト・フェアウェル・パーティー ロンドン 1972 ルー・リード - トランスフォーマー キングズ・クロス・シアター ロンドン 1972 ルー・リード - ヘッドツイスト 1975 ルー・リード - 犬を買う 1976 ルー・リード - 犬にキス1976 イギー・ポップ - 膝をつく キングズ・クロス・シアター ロンドン 1972 イギー・ポップ - のけぞり キングズ・クロス・シアター ロンドン 1972 イギー・ポップ - ステージの横たわる キングズ・クロス・シアター ロンドン 1972 ロッド・スチュワートとロン･ウッドとミック・ジャガー - ロンドン 1975 セックス・ピストルズ - 100 Club ロンドン 1976 アンディ・ウォーホル - パイを当てられる ニューヨーク 1980

『YOUNG IDEAS』 Eddie O'keefe 178mm × 140mm 88ページ 500部限定 シリアルナンバー入り Bywater Bros.Editions 2015年 アメリカの若手映像作家、エディ・オキーフの多彩な映像作品を集めたものです。 過去5年間に渡り、アメリカ南西部で撮影された写真とともに、彼のビデオや映画からのロケーションショットやスチール写真を収録しています。

『The Good Side｜グッドサイド』 Yoshiyuki Okuyama｜奥山由之 ※未開封です。 タテ219mm × ヨコ167mm 208ページ、ハードカバー サイン入りCプリント（130mm X 180mm）付き ブックデザイン Kummer & Hermann 出版社 Editions Bessard 「奥山由之さんと平野紗季子さんの新婚旅行時に撮影されたものです。」

『here and there 』vol.15 belonging issue 林央子 Nakako Hayashi A4判（A4判を主体とし、 B5判 などサイズの異なる紙を束ねた中綴じ製本） 表紙を含め108ページ （うちカラー54ページ） 付録に、マーク・ボスウィックの写真と詩によるB4ポスター（4c/1c）と10cm x 3cmのステッカー2枚付 ※マーク・ボスウィックによるB4ポスターについて補足説明 《2022年1月、『here and there vol.15』の制作のため、マーク・ボスウィックに3年ぶりに連絡をとって撮影を頼むと、彼があらたに撮るのではなくて、スーザンと彼がすごしたスペシャルな時間、そのなかで撮影した未発表の写真を送るから、自由に使っていいよ、と提案を受けた。今回、そのうちの一枚がB4版のポスターにもなった写真シリーズ「The Fountain」は、近年発表を控えていたマーク・ボスウィックの久しぶりの写真作品にあたる。 ちょうど『here and there vol.15』の制作期間にあたる2022年春の数ヶ月間、マークはインドに瞑想旅行にいったり、娘ビビの結婚式に参列したり、書籍の制作に集中していたり（うち１冊は、文章の本らしい）で、なかなかつかまりにくかった。けれども、連絡のたびにきちんと返事をくれ、「これからしばらく、旅に出ていて、いないんだけど」と教えてくれる。 風来坊のようなマークだけれど、意思をもってしっかり『here and there』に参加してくれて、いつものようにきちんと、彼の世界を紙面に定着させてくれたことが嬉しい。B4版ポスターには、旅先から、詩を手書きにして書き送ってくれて、これが今回最後に印刷所に入稿したコンテンツになった。》 2年ぶりのリリースとなる今号はデザイナー・尾中俊介（カラマリ・インク）を迎え装いも新たに、ページ数も大幅に増えて108ページの読み物となっております。 最新号は、主宰者の林央子がコロナ禍と2年間のイギリス留学を経た感覚から、＜帰属意識/belonging/ここにいたい場所/心地よい場所＞をテーマに人や場所をつなぎます。 さらにマーク・ボスウィックによる未発表の写真と詩（直筆のもの）で作られたポスターや、here and thereによる特製ステッカーなどもついております。 ●参加アーティスト アート・出版・園芸など、暮らしの中からつくることに向き合うジョアンナ・タガダ・ホフベック。20年ぶりにRun Collectionを再始動させたスーザン・チャンチオロ。福岡から2021年末に東京・新大久保へ転居した「途中でやめる」の山下陽光。フランス南西部の村で、あらたな空間を得てギャラリーをはじめる『Purple』マガジン創設者のエレン・フライス。山口県、パリ、千葉県などその時々に住まう場所から影響をうけながら作品をつくるアーティスト志村信裕。映画「エル・プラネタ」が日本でも公開されて話題のアマリア・ウルマンなどが参加・紹介されています。 ＜＜エレン・フライスより＞＞ 私が『here and there 』vol.15 belonging issue をとりわけ待ち望んでいるのは、私が参加しているだけでも、旧友のマーク・ボスウィックとスーザン・チャンチオロからの便りがあるだけでもなく、新しいアートディレクターの尾中俊介が美しい仕事をしたからだけでもない。 それだけでなく、林央子が長年にわたり、インディペンデントでパーソナルな雑誌を世に出し続けてきたから、そして央子のイギリス留学が彼女の仕事に与えた影響を、きっとそこに発見することになるからです。 今回は、とても特別な号です。 ＜＜紙面より＞＞ どこに誰といて、何をするか。日々の選択や行動は、批評行為だと私は考えています。 2002年春の創刊から、今年で20年目を迎えたhere and thereは、制度的に疲弊しているとしか思えない主流のファッション界やジャーナリズム、雑誌媒体への批評として、個人的な視点や声を伝えるべくスタートしました。 日本の美術界やファッション界に批評が足りないという声をよく耳にします。言語のロジックで考える西洋と、周囲との関係性を保ちながら物事を進める日本では、思考の流儀が違う。そして、思考には言語が必要です。けれども、批評を成立させる要素は、言葉だけではないはずです。 ソフィア・コッポラを1995年に取材したとき、彼女は「Action speaks louder than words.」と言いました。私もその精神に同意して、2001年夏に資生堂を退職してフリーになるとき、その後の人生をかけたプロジェクトとして、個人媒体をつくろうと思い立ちました。 ―-- 林央子「いま、ここにいたい人と手をつなぐ 批評媒体としてのhere and there」より抜粋 『here and there』の特徴と概要 林央子をとりまく個性的・領域横断的な国内外のクリエイターとの交流の時間をとじこめた、感性を刺激する一冊。一見、とらえにくいアーティストたちの姿も、林央子のインタビューや執筆依頼によって、読み進めながら読者のひとりひとりが今を生きるヒントを得やすい紙面に編集されています。キュレーターでもある林央子のつくる、誌上の展覧会をプライベートタイムに見に行ったような個人的な読書体験は、いつどこで開いてもそのときの自分に必要な指針を得られるマジカルな時間を与えてくれるでしょう。 林央子 はやしなかこ 1966年生まれ。編集者、ライター、キュレーター、リサーチャー。資生堂『花椿』の編集に携わったのち、01年にフリーランスになり、02年に『here and there』を創刊。現在は Central Saint Martinsの修士課程(MRes Arts)に在籍し、Exhibition Studiesを学ぶ。96年「Baby Generation」展や14年「拡張するファッション」展のように、出版物企画に端を発した展覧会の創出に携わってきた。著書に『拡張するファッション』『つくる理由』ほか。

『NOVA MAGAZINE』 #1~#6 全6冊セット 各 289ｍｍ × 229mm Issue1 2000年 6月 発売 Issue2 2000年 7月 発売 Issue3 2000年 8月 発売 Issue4 2000年 9月 発売 Issue5 2000年 10月 発売 Issue6 2000年 11月 発売 60年代を代表するファッション誌 NOVA リニューアル号 惜しまれながら廃刊した NOVA のリニューアル計画が1999年から始まり、新しいアイデンティティとヴィジュアルを持った雑誌として2000年春にリニューアルされました。編集者のDeborah BeeやファッションディレクターVenetia Scottらによって創刊から6冊が刊行されました。 新しい『NOVA』は最終的に2001年6月号まで合計13冊が刊行されました。 NOVA の、豊かなファッション業界とのコネクションにより、誌面は世界的に活躍するフォトグラファーやアーティストと共に仕事をする素晴らしい機会を得ることが出来ました。Juergen Teller, Terry Richardson, Bettina Rheims, David Sims, Corrine Day, Ellen Von Unwerth,　Deborah Turbeville, Nadav Kander, James Jarvis, Paul Davisたちがそうです。 オリジナルの NOVA は1965から1975年までに、神話的な地位を築きました。それは女性誌とファッション・ジャーナリズムの常識を書き換え、そして、60年代スタイルのバイブルになりました。 それ以前の女性誌は、パターン編みと、料理のレシピを紹介することにページを割き、同性愛や妊娠中絶はタブーでした。そういった文化的で、道徳的で、性的な偏見を克服することこそ、当時の NOVA の狙いでした。 NOVA の成功の要因として男女両方に訴える力がありました。どんな女性誌よりも多く、42％もの男性読者を獲得したのです。 しかし、70年代前半までには、NOVAは編集面で革新的なエッジを失っていました。そのまま1975年には廃刊が決まったのです。 NOVA が25年ぶりの復活を発表する際、出版元のIPCはそれがノスタルジーでないと主張しました－リニューアルした NOVA は、オリジナルの自由で鋭い精神を残しながらも21世紀の女性にフィットするような雑誌なのだと。 紹介しているのはリニューアルされた NOVA #1~#6 のリニューアル号6巻セットです。 Tシャツやノートなどの付録も付いた完璧なセットです。

『Long Live the Large Family』 Carl Johan De Geer 262mm × 182mm 36ページ+表紙・裏表紙 デザイン Hans Seeger 1980年に出版された Carl Johan De Geer がストックホルムのボヘミアンたちの生き方を写し取った写真集 MED KAMERAN SOM TROST(The Camera as Consolation)。その写真集の写真を抜粋し、オリジナルのページフォーマット(見開きページに4枚の写真を配置)を使い新たにNYの出版社兼書店 Dashwood Books と 出版社兼ギャラリー Boo-Hooray が2010年に 250部限定 で共同製作したZINEです。1960年代、70年代のストックホルムにおけるボヘミアンライフを垣間見ることができます。

『Bed, Bath & Beyond』 Richard Kern 130mm × 190mm 36ページ 2nd edition 500部

『Selected Works From 2001 To 2009』 Dash Snow 140mm x 200mm 32ページ オフセット 2020年 Co-Published with Nieves Second edition

『Selected Works From 1982 To 2011』 Raymond Pettibon 140mm x 200mm 32ページ オフセット 2020年 Co-Published with Nieves Second Edition

『Chain Smoke』 Sean Maung 108mm × 178mm 126ページ フルカラー ペーパーバック 初版300部 Cash Machine発行 2018年 ロサンゼルスを拠点とし、アーバン・カルチャーの中でもストリート写真で知られる Sean Maung のZINE。 ノワールのペーパーバックのような装丁で雰囲気があります。

『Gang Bang at Ground Zero』 Dash Snow 148ページ 2007年に発行された、故 DASH SNOW と父親によるコラボレーションジンです。両面ゼロックスコーピーした37枚の紙を綴じずに半分に折って束ねただけの簡単な作りです。 ※表紙上部に少し折れがございます。 発行元の OOGA BOOGA の紙袋(破れてます。) 、ステッカー 、缶バッジも付いてます。

『Punk Press』Rock in the Underground Press 1968-1980 Vincent Berniere amd Mariel Primois ※古書ではございませんが、2013年出版なのでそれなりの状態です。 338mm × 224mm 240ページ 出版社 Abrams　 2013年刊 パンクは1960年代後半に東海岸で生まれ、その後大西洋を渡り、ロンドンやパリで爆発的に流行しました。このダイナミックな反体制運動は、音楽、芸術、時事問題に対する考えを表現した専門誌やコピーされた手製のホッチキス止めのファンジンを大量に生産しました。パンクは独自の出版物を作ることで、20世紀の文化史にその名を刻むことになったのです。コラージュ、切り抜き、手作りのタイポグラフィを特徴とするPunk Pressは、イーストビレッジ、イーストロンドン、左岸にまたがるこれらの出版物によって作られた素晴らしいグラフィックを編纂しています。ラモーンズ、セックス・ピストルズ、クラッシュ、デッド・ケネディ、イギー・ポップなど、パンクの偉大なバンドたちの忘れられない写真とともに、音楽の最も魅力的な個性と偉大な才能をご覧ください。 目次 Foreword by Jon Savage　4 I'm So Bored With the USA!　10 Anarchy in the UK!　68 Made in Phrance!　148 Afterword by Patrick Eudeline　210 Captions　214 Credits　240

『ROOKIE YEARBOOK TWO』 編集長 Tavi Gevinson ※洋書です。 269mm × 223mm 350ページ ～日本語版の説明文より～ ティーンのキュンキュンやドキドキ、さびしさ、かなしみがいっぱいつまってる! ──おとなになる前の最後の時間。 著者は、11歳の時にファッションブログを立ち上げたところ、一線で活躍する多くのファッション関係者からあっという間に注目を受け、ホットな人気ブロガーとなった、1996年アメリカ・シカゴ生まれのタヴィ・ゲヴィンソン(Tavi Gevinson)。タヴィ自身の個性的なルックもファッショニスタ認定されました。現在ではブロードウェイの舞台に出演し、女優業にも進出。TEDでも講演を行なっています。そのタヴィが編集長となって運営しているウェブマガジン「ROOKIE」の記事を、自ら再編集しまとめたヴィジュアルブックが「ROOKIE YEARBOOK」です。 アメリカのティーンエイジャーが感じていること、悩んでいること、憧れていること、気分別のミュージック・プレイリスト、そしてショービズ界で活躍しているおとなへのインタビュー記事まで、ボリュームたっぷり! ガーリー/ドリーミー/ノスタルジック/エッジーなスタイリングセンスのヴィジュアルポートレートももりだくさん! TWOは、2012年6月から2013年5月までの記事を掲載。 おもな内容 Welcome Tavi JUNE 2012：PARADISE JULY 2012：FREEDOM AUGUST 2012：ON THE ROAD SEPTEMBER 2012：DRAMA OCTOBER 2012：PLAY NOVEMBER 2012：INVENTION DECEMBER 2012：FAITH JANUARY 2013：MYTHOLOGY FEBRUARY 2013：PASSION MARCH 2013：MYSTERY APRIL 2013：AGE OF INNOCENCE MAY 2013：ATTENTION APPENDICES こっそりお出かけ、食べること:宣言、書き手のための10のルール、 おしゃれしたって、行くところがない 、自分を大切にする、なによりも最高なもの:M.I.A.、ゴーストハンティングのやり方、仲間外れでもわが道を、遅咲きであること、信仰を超えて、狂おしいほどの愛、ライフスキル(人生の処世術) 中級編、セックスを発明しよう、「私」らしい男、 子どもっぽいんじゃない、子どもらしいだけ 、キスのための完全ガイド、ブラック・ガールの教訓、悩みをアートにするって大事、生理について知っておきたかったこと、DIYステンシル、諦めることを諦める ほか 主な寄稿者 レナ・ダナム グライムス ミンディ・ケイリング ジュディ・ブルーム エトガル・ケレット ほか インタビュー掲載 モリッシー エマ・ワトソン モリー・リングウォルド キャリー・ブラウンスタイン デイヴィッド・ウィルソン クラレッサ・シールズ クリス・ウェア Tavi Gevinson 10代の女の子向けオンライン・マガジン「Rookie」の編集長であり、創設者。 2011年、15歳の時に「Rookie」を立ち上げてから大きな話題を呼び、トークライヴ「TED」、「the Economist's The World」、「the New Yorker Festival」、「the Melbourne Writers Festival」やオーストラリア・シドニーのオペラハウスでも講演を行なった。 また、女優としても活躍し、映画「おとなの恋には嘘がある」、NBC「ペアレントフッド」などに出演。 2014~2015年にはブロードウェイの舞台「This Is Our Youth」で主演を務めた。

『THE TAKASHI HOMMA PURPLE BOOK』 landscapes 284mm × 211mm、48ページ ※発売から年月を経ており、状態はそれなりです。 PURPLE FASHION magazine F/W 2016/2017 Issue 26に付いていたものです。

『STUSSY BIANNUAL』2冊セット 2013年からステューシーが春と秋にビジュアルブックを刊行。 その2013年に刊行された1号と2号です。 Vol ― 1 258mm × 356mm 全96ページ(表紙含む) 表紙は、A$AP ILLZ Photograph by Kenneth Cappello Stussy WomensはValerie Phillipsが撮影してます。 Vol ― 2 258mm × 356mm 全104ページ(表紙含む) 表紙は、Photograph by James LeBon Article by Gary Warnett

BADLANDS 777 ISSUE03 'Wake up. We've arrived. We're changing the world.' 20 cm × 29 cm / フルカラー / 144ページ / ソフトカバー / 1000部限定/2017年発行 ロックンロールとヴィンテージ服をこよなく愛するクロエとジェイド、リリー=ローズの女の子3人組が発行するロンドン発のマガジン BADLANDS 777 1号、2号とこれまでに出してきた号はすぐにソールドアウトとなる程の人気で確実に日本でのファンを増やしてきた BADLANDS 777 の待望の3号目。 クリエイティブで芯のあるカッコいい女性たちを称賛すべく、誌面に登場するのは女性のみ。 今号は日本からMonika Mogi（茂木モニカ）も参加し、2つのストーリーを撮りおろしている他、Arvida BystromやDafy Hagai、Richard Kernといった人気フォトグラファーもコントリビュートしています。他にもロンドンのガールバンド Skinny Girl Diet、Wolf Aliceのシンガー Ellie Rowsell、LAのガールバンド Warpaint、ファッションデザイナーの Pam Hogg といった注目の女性たちをインタビューと共に紹介しています。 異性に媚びるだけの"カワイイ"女性の時代はもう終わりを告げ、自らの力で道を切り開いていく強く芯のある"カッコいい"女性の時代の到来を告げるマガジンです。

SUKEBAN ISSUE 1｜ OUTLAW 21cm × 29.7cm、100ページ 本体2,800円+税 2016年10月末発売 SUKEBAN｜ロンドン在住、22歳の Erika Bowes と 21歳の Yuki Haze の二人が立ち上げたオンライン・クリエイティブ・プラットフォームで、そこから発行されてたZINEの名前も SUKEBAN です。 2017年の1月に初めてコンタクトしたのですが、Issue1 が売切れ間近で、今 Issue2 の準備中ということだったので Issue2 が出来たら Issue1 も一緒に送って欲しいのでそれまで取り置きをお願いしておりました。めでたく Issue2 が出来上がり、Issue1 も一緒に送ってくれました。イギリスからの送料は高いので2冊一緒に送ってもらえれば1冊あたりの送料が少しでも安くなればとも考えていたのですがそもそも SUKEBAN は広告が入っておらず且つ、自分たちで直接読者へ販売する価格設定をしており卸価格の無い雑誌なのでヴォリュームの割りに高めの価格設定になっております。それでもご興味のある方はぜひ！このままいけば必ず話題の雑誌になるような気がしますので。 と、当時は思っていたのですが結果は全く話題になりませんでした。 SUKEBAN で取り上げる写真の女性の大部分は黒人、アジア人など白人以外の人たち。 新しい才能ある人たちを紹介することが第一目的のようですが、その中でも白人以外の女性たちを積極的に紹介しています。 ボウズはハワイ生まれでイギリスと日本のハーフ、ヘイズはオランダと日本のハーフのようですが、そのあたりも関係しているのかもしれません。

『SLEEPING BY THE MISSISSIPPI』 Alec Soth 280mm x 275mm 120ページ 国際的写真家集団「マグナム・フォト」正会員を務めるアメリカ人フォトグラファー、アレック・ソス（Alec Soth）の作品集。ロバート・フランクやウィリアム・エグルストンに次ぎ、ロードトリップ写真で多くの写真家に影響を与えたアレック・ソス。「Sleeping by the Mississippi」は、作者にとって初写真集でありながらその名を人々の記憶に刻んだ名作であり、2004年にSteidlより刊行。新たに2点未収録作品が加えられた復刻版として、MACKより2017年に出版された。 アメリカ・ミシシッピ川沿いのロードトリップを中心として、アメリカのアイコン的役割を果たすが故に寧ろ忘れられがちな「サード・コースト（第3の海岸）」を捉えている。その地で生きる人々や風景、建物の中を大判のカラー写真で贅沢かつ丁寧に、豊かに描き出している。五感に訴えかけてくるような被写体の生々しさとともに、一貫して孤独や切望、幻想といった人間の内側が物悲しくも露わになっている。 アメリカ人フォトグラファーのロバート・フランク（Robert Frank）の代表作であり写真史を語るにおいて欠かせない一冊「The Americans」のように、「Sleeping by the Mississippi」はドキュメンタリー要素と詩的な感性を融合させている。本の主題よりもその繊細で整理された構成や図版の美しさが際立っており、厳格なコンセプトやイデオロギーをもって一冊に綴じられているのではなく、アメリカンスピリット由来の心の底から湧き出る旅への衝動から生まれたシリーズであり、写真史においてその時代を語る上で非常に重要な写真集の1つである。

『PAPER WORK発行のZINE5点セット』 ニューヨークのPAPER WORKから2018年に発売されたZINEの5点セットです。どれも小部数での発行でした。 左から 『TAIL BETWEEN MY LEGS 』 2ND EDITION Alana Derksen 21.6cm × 28cm 44ページ ホッチキス綴じ 75部発行 2ND EDITIONには4つの新しいページと無修正のコンテンツが入っています。 『DESIRES ABSTRAITS』 Jennette Laven 23cm × 23cm 48ページ ホッチキス綴じ 100部発行 ※裏表紙の左上に少し折れがござます。写真でご確認ください。 『FOOLS MONEY』 LONDON VAGABOND 15.2cm × 22.9cm 56ページ ホッチキス綴じ 100部発行 ステッカーと缶バッジ付き The London Vagabond(TLV) のアーカイブをまとめたZINEです。 『ETERNAL HATRED SOFIA Alexander Peli 15.2cm × 22.9cm 40ページ ホッチキス綴じ 75部発行 ステッカー付き ブルガリアのソフィア市内にあるヴァシル・レフスキー競技場で開催されたLevski vs CSKA(モスクワ)の試合での興奮した観衆と町の様子を記録したZINEです。 『ZONA NORTE』 Michael Krim & Sean Maung 12.2cm × 16.3cm 36ページ ホッチキス綴じ 100部発行 ステッカー付き ゾーナ・ノルテはメキシコのティファナにあるレッドライト(売春)地区と同様、公式の地区です。 北アメリカでは、売春宿で知られている最大のレッドライト地区であり、ストリップクラブやバーとして一般に知られています。 このZINEは、ロサンゼルスからティファナまでの24時間を記録しています。表紙のタイトルはダイモで打ち出したテープになってます。 オマケになぜか『SNEEZE MAGAZINE』のステッカー2枚お付けします。

『PSYCHOCANDY』 Sandy Kim ※サイン入り 271ｍｍ × 200mm 118ページ 2021年12/11 – 2022年1/23までLAのHVW8 Art + Design Galleryで開催されたサンディ・キムの「PSYCHOCANDY」展に際して作られた写真集です。 表紙に2つ貼り付けられた「PSYCHOCANDY」の立体ステッカーと中のオレンジの硬いトレーシングペーパーのような紙？が印象的です。 HVW8 Art + Design Galleryは2006年にオープンし、2014年にはドイツのベルリンにも拠点を拡大しています。

『SEXTAGRAM a zine by SOKO』 SOKO 139.7 mm × 215.9 mm 表紙含め 36ページ 2016年 フランスのミュージシャン兼女優、SOKO のインスタグラム上でのファンとのダイレクト・メッセージをピック・アップしたものです。