※ 著者直筆サイン本です。 収納は、まだギリいける。 “おみゆ”ことモデル・小谷実由による、2作目のエッセイ集。 モデル・ラジオ DJ・エッセイストとして活躍する著者の習性は「集めること」。そうして集まったTシャツ、ぬいぐるみ、猫の髭、ミンティアなど愛する物との日々を綴る、24篇の書き下ろしエッセイ。 ・・・・・・・ ふと、手に届くところにあるのが大事なんだ。 満足しないこの気持ちを、抱き集めた「モノ」が満たしてくれる。 それはきっと、自分を肯定してくれる"自分自身"だから。 ――ハマ･オカモト(OKAMOTO'S) ・・・・・・・ ○ 目次 はじめに 生涯Tシャツ／服の家出／特別な朝ごはん／愛おしいニット／気になるほくろ ピラティス／時間無制限自己 PR ／デニムが相棒／ストック買いの才能 エブリタイムぬいぐるみ人生／初めてのダウンコート／ミンティアとリップクリーム 着かけの服、靴下の洗濯／ご自由にどうぞ／猫の髭発見！ コーチと殿に支えられて生きている／収納、どうにかしないと／ What's in my bag／鏡の中の自分／お願いアクセサリー 赤い口紅／靴で保つ自信と自尊／本のこと／最初の好き蒐集倶楽部 大きさ：190ｘ122ｘ14mm / 184ページ 【小谷実由　プロフィール】 を始める。自分の好きなものを発信することが誰かの日々の小さなきっかけになることを願いながら、エッセイの執筆、ブランドとのコラボレーションな どにも取り組む。猫と純喫茶が好き。通称・おみゆ。著書に 『隙間時間』( ループ舎 ) がある。J-WAVE original Podcast 番組「おみゆの好き蒐集倶楽部」ナビゲーター。 Instagram: @omiyuno

2024年7月、51歳になる直前、肩に背負おうとした大判のLLビーンのバッグが左胸に当たり、針で刺されたような、経験したことのないシャープな痛みを感じて立ちすくんだ。考えてみれば、もう何年も乳がんの検査をサボっていた。だから検査の結果が出るまで、進行を許してしまっただろうと考え、それに備えて瞑想した。長いこと検査をサボった割には、私のがんは奇跡的に早い段階で発見された。遺伝子検査を受けた結果、特に卵巣がんや乳がん（それも複数回の）になる可能性が劇的に高いBRCA1（ブラカと発音する）を持っていることがわかり、両胸の乳房を摘出することになった。この遺伝子の存在によって、私とがんの付き合いは当初思った以上に長く、複雑になったとも言えるけれど、同時に、まだ体力のある段階で先手を打てたこと、発見したタイミング、治療にかかったお金など、全体的に考えると（少なくともこれまでのところは）奇跡的にラッキーなことの連続だった。何より、この旅の最中、たくさんのサバイバーや天使に出会い、たくさんの知恵と勇気を与えられた。旅のところどころで、自分らしいミスを犯したり、そのたびに反省したり、それでも間違いを繰り返したりして、やっぱり自分は自分としてしか生きられないのだということを確認したりもした。がんの旅もまた自分を知り、自分を受け入れるプロセスだった。 　私のがんのジャーニーは、アメリカが政治的に揺れ動き、これまでの体制を内側から破壊する一歩を踏み出そうとする最中に起きた。最初の手術は、2024年10月7日に執り行われ、その1ヶ月後に、第47代アメリカ大統領が決定した。莫大な金額の私の医療費の大半は、ニューヨーク州と保険会社が払ってくれた。近い将来なくなってしまう恩恵とはいえ、なぜ自分にはそれが与えられ、なぜ地球の反対では、人々が空爆から逃げ惑い、体の部位を失ったり、命を落としたりしているのか、どれだけ考えても理解できなかった。今も、理解できない。 　この冊子は、乳がんの診断を受け、手術をして1ヶ月後にドレーンを取ってもらえるまでの期間、ニュースレターに配信していた日記を加筆・修正したもので、表紙のドローイングはコリー・ヘレバスト（Kory Hellebust）が、写真はジョディ・アサノ（Jody Asano）が提供してくれた。誤字脱字などもあると思うけれど、ご容赦いただけると幸いである。 210ｘ147 mm / 44ページ

あなたは／ジャック・ジョーンズですか わたしはベティ・スミス／革靴をはいてます ずっと昔の昨日へ弾んでゆけ、詩よ。世界は擦れちがう破片の愛ばかり。 坂多瑩子新詩集。 装幀＝稲川方人。 シーちゃんは家船っ子 川に落っこちた話ばかりするので 何してたのどうしたの わざと聞いて それでそれでと笑いころげる ええ者がええ者のまま生きていくのって 息苦しくてしかたがないよ わるもんいっぱいの映画はなんて痛快なのだろう なんちゃらかんちゃら風船みたいにかるくて 大きく深呼吸してごめんなんていわなくていい ズックのかたわれが流れていく だからなんなの ハウスボートやねん 影のように座っているシーちゃんがおいでよとあたしを呼んだ ひまとよ川の祭り うすく花火があがっている （「ひまとよ川」より） A5変形・並製／96頁

多国籍料理店「LIKE」（東京・白金台）の歴代人気メニューのレシピと、「LIKE」の旗の下に集結した多数の執筆者により、料理＋Something（何か）＝「うまっ！」を探究し、まるごと味わうためのレシピ＆エッセイ集。 フレンチビストロ「Bistro Rojiura」（渋谷区宇田川町）、モーニングからディナーまで行列の絶えない人気店「PATH」（代々木八幡）を手がける原太一が、2019年白金台にオープンしたのが、多国籍料理を提供するレストラン「LIKE」です。 店名の「LIKE」（〜のような）に象徴されるように、そこで提供される料理は、家庭的な料理から、中華やエスニック、フレンチなど、広くさまざまなジャンルの要素が混交され、アレンジが加えられたユニークなメニューです。味や食感を頭で理解するより早く、直観的に「うまっ！」と思わず口に出るような料理の数々。 そんな「LIKE」の定番メニューのレシピを34品掲載。原自身の思い出とともに綴られる日記のようでもあります。また、各界きっての表現者が「うまっ！」を探究したエッセイが20本。 読んで、見て、作って、食べて、大満足の一冊です。 ■執筆者　20 名 宮沢りえ／田根 剛／チョウ・ジェリー／ミヤギ フトシ／菊地成孔／操上和美／平林奈緒美／丸山智博／森田 剛／山野アンダーソン陽子／内田也哉子／金川晋吾／コナン・モカシン／飯豊まりえ／山口 亮／角田光代／エドストローム淑子／コムアイ／アオイヤマダ／平野紗季子 ■レシピ　34 品 蛤と青菜炒め／海老とライムの塩焼きそば／水餃子／ラクサのスープ／ラー油／自家製甘酒のスープとピーナッツ餡入り白玉スープ／ ゴーヤーとモロヘイヤの冷やし素麺／白キムチ／大根のピクルス／油淋鶏／大根とセロリのスープ／春菊と玉ねぎのサラダ／ワカモレ／ フムス／甜醤油／鶏胸肉の中国粥／花椒油・青山椒油／チコリ、梅、干し海老のサラダ／クコの実のヌガーグラッセ／麻婆豆腐／青 山椒イカそうめん／牡蠣醬／鶏ガラスープ／白菜と豆乳のスープ／明太子茶碗蒸し／インゲンの牡蠣醬炒め／ハムスイコー／真鯛のレ モングラス蒸籠蒸し／アロス・チャウファ／ゴビ・マンチュリアン／ラグマン／シェズワン・エッグプラント／ナツメのプリン／豆花 書籍情報 タイトル：うまっ 監修・レシピ：原太一（LIKE） 写真：池谷陸、原太一 デザイン：吉田昌平、田中有美（白い立体） 編集：川島拓人、遠藤慶太、藤井日向子（kontakt） 判型：A5判型（176×118mm）／162ページ／ソフトカバー

※ 著者直筆サイン本です。9/25頃発送予定です。 作家・山崎ナオコーラさん、絶賛!! デビュー作『好きよ、トウモロコシ。』が大反響の中前結花、待望の第2作。 不器用で不格好なわたしを"だいじょうぶ"にしてくれた言葉を集めたエッセイ集。 凸凹で傷つきやすい、やさしいあなたへ送る一冊。 ＜書籍概要＞ 出会ったばかりの人にもらったラブレター、母の涙とともにかけられた言葉で思い出す後悔、できないことばかりで苦しんだときに光をくれた友人の言葉。 読めばきっと、明日を生きる力が湧いてくる。持ち前のあたたかくやわらかかつユーモラスな筆致で「忘れられない言葉」をまとめたエッセイ集。 装丁は、話題作を多く手がけるブックデザイナー 名久井直子氏が担当。 装画：oyasmur 装丁：名久井直子 判型：B6判 ページ数：256ページ（予定） ＜目次＞ 排水口とラブレター 思え！！！ 恋のバナナ ポニーテール 春のぽたぽた ロマンチックとレコーダー エイキ ミシンとオーブンレンジ 寒い国から 道 花束を君に 理想のひと 宝の山 父の作文 ＜著者プロフィール＞ 中前結花 兵庫県生まれ。2010年の上京以降、東京で活動。2017年、「ほぼ日」に掲載されたエッセイが話題となったことを機にさまざまなメディアでエッセイを書くようになり、糸井重里氏や麒麟の川島明氏ほか著名人からも注目を集める。会社員、フリーランスのライター等さまざまな働き方を経て作家に。2023年には初の単著『好きよ、トウモロコシ。』（hayaoki books）を刊行。目標は、強くてやさしい文章を書くこと。

「勉強しないとダメですか？」「気楽でうらやましいよ」「いつか立派になれるよね？」 みんながモヤモヤする100の問いに、今度は次郎がブツブツ答えます。 さくらももこさんが大切に描いた『コジコジ』のエッセンスを凝縮したポケットブック『コジコジにきいてみた。モヤモヤ問答集』に続く第2弾。 ナンセンスギャグや、キャラクターたちのモヤモヤをシュールな目線で描く漫画『コジコジ』。コジコジのツッコミ役・半魚鳥の次郎は、カッコつけてもカッコつかない。面倒くさがりなのにやさしく、ツンデレ。そんな次郎の言葉はいつも等身大で親身なもの。次郎が口をツンととがらせブツブツ答えれば、何も解決しなくても、励まされた温かみがじんわりと残る、不思議な1冊です。 お笑いコンビ・シソンヌのほうの「じろう」さんからも、あったかいエッセー「コジコジと隣の席になる以前の次郎について考える」を寄稿いただきました。 ーーーーーー 　 文・絵：さくらももこ 文（質問）：永岡綾 編集：永岡綾・奥山千尋（ブルーシープ） 装丁：有山達也（アリヤマデザインストア） 仕様：A6、並製、112ページ

宇宙の俊太郎さん、お元気ですか。 詩人・谷川俊太郎は20歳の時に詩集『二十億光年の孤独』を発表して以来、宇宙をテーマとした数多くの詩を私たちに届けてくれました。 本書は、星や宇宙をめぐる15篇の詩と、写真家・前康輔が撮り下ろした谷川さんの自邸の写真で綴った詩集です。 「二十億光年の孤独」「朝のリレー」といったおなじみの作品から、「ひとつのほし」「宇宙船ぺぺぺぺランと弱虫ロン」、そして最晩年の「感謝」までを収録。詩と詩の間に挿入された前康輔の写真は、主人が不在となった家の書斎や応接室をはじめ、公にされてこなかったスペースや、本棚、ノートやアルバムを捉えています。どこかに谷川さんの気配を感じながら詩を味わうことができる、特別な一冊です。 詩：谷川俊太郎 選：大どろぼう 写真：前康輔 編集：永岡綾 ブックデザイン：名久井直子 仕様：B6変型、上製、98ページ

「ひとが　絵と　ふかく　むすばれる　ここには　そういう　ねがい　が　こめられている」 「人びとは　建築家の　結界のなかで　西洋のかけらたちと　出会う」 本書は、国立西洋美術館を題材とした2部構成の絵本です。作家の梨木香歩が文を紡ぎ、「リサとガスパール」シリーズでお馴染みの画家ゲオルグ・ハレンスレーベンが絵を手掛けました。 第1部は「電車に乗って美術館にきた ある母子の話」。美術館にきた男の子がお母さんとはぐれてしまうところから物語がはじまります。あひると印象的な瞳の女の子、謎めいた紳士に導かれ、やがて男の子は一枚の絵と出会います。 第2部「西洋美術館クロニクル」は、大人の読者に向けたエピローグとしてお楽しみいただける物語です。遥か東の国に、西洋絵画を展示する美術館が生まれるまでの歴史を、ファンタジーと現実が交錯する詩的な語り口で描きます。 数奇な運命を辿ってやってきたコレクションは、森のはずれの美術館で「西洋のかけら」としてきらめき、そこでは“東”と“西”が静かに見つめ合っています。そんな特別な場所で、人が絵と結ばれることの喜び、そして大切なものを見出すことの幸せを、二人の名手が静かな力強さで描き出しました。美術館で絵画と向き合う時間の豊かさを深く感じることのできる絵本です。 編集：永岡綾　装幀：名久井直子　写真：木村和平 協力：国立西洋美術館 仕様：B5変型、上製、50ページ

戦後の住宅インフラを支えてきた団地。日本においても、戦後すぐは先進的な生活の象徴として、現代では20世紀へのノスタルジーの対象として、70年以上にわたってあらゆる世代の人びとがこの集合住宅に想いを託してきた。そうした時代の流れは、団地が登場するフィクション＝「団地作品」にも反映されている。 本書では15年にわたって団地作品について語るイベントを50回開催してきた集団＝「団地団」が、団地作品の歴史を通覧。社会、風俗、家族、ジェンダー、創作などさまざまな観点から、戦後社会の変遷とフィクションの役割を考える。 【目次】 序章　団地の誕生 第一部　団地はなにを映してきたか? 第一章　団地映画の誕生と高度経済成長の終焉　1961年～ 第二章　社会のダークサイドの象徴として　1978年〜 第三章　団地ルネッサンスの夜明け　1994年〜 第四章　アフター『団地ともお』の世界線で　2003年～ コラム1　団地と「地霊」の物語　　大山顕 第二部　団地はなにを作ってきたか? 第五章　団地と女の60年 コラム2　「団地」もまた物語を産み出す「場」――「侵入」と「脱出」　佐藤大 コラム3　漫画「団地で育ったヤバい私」　妹尾朝子 (うめ) 第六章　なぜ世界的映画監督は団地で映画を撮るのか 新書判／240ページ 【著者略歴】 団地団 (だんちだん) 団地トークユニット。2010年結成。写真家の大山顕、脚本家の佐藤大、ライター・編集者の速水健朗、ライター・編集者の稲田豊史、小説家の山内マリコ、漫画家の妹尾朝子(うめ)が中心メンバー。著書に『団地団　ベランダから見渡す映画論』(キネマ旬報社)。2025年3月12日から8月24日にかけて高島屋史料館TOKYO 4階展示室で「団地と映画―世界は団地でできている」を開催。

自然と自由を尊ぶリトアニア 風景、歴史、暮らしの断片をあつめた写真集 世界を旅する写真家・在本彌生が通い続ける小さな国、自然と自由を尊ぶリトアニア。美と記憶の断片を集め、心惹かれる日常の風景を収録。映像作家・ジョナス・メカスや音楽家であり画家のチュルリョーニスの足跡も辿り、非暴力で自由を勝ち得た国の土地の背景を感じます。小さな国の歩みと姿が、過去と今、他者と自分、世界とわたしを繋ぎ、生き方やあり方を問いかける一冊です。 在本彌生（ありもと　やよい） 写真家。東京生まれ。 アリタリア-イタリア航空会社で客室乗務員として勤務するなかで写真と出合う。2003年に初個展を開催、2006年より写真家として本格的に活動を開始。世界各地の衣食住に根付いた美を求めて、手仕事・料理・服飾・デザイン・旅にまつわる雑誌や書籍で撮影を手掛ける。 写真集に『MAGICAL TRANSIT DAYS』（2005年／アートビートパブリッシャーズ）、『わたしの獣たち』（2015年／青幻舎）、撮影担当した共著に『熊を彫る人』、『CALICOのインド手仕事布案内』（小学館）、『中国手仕事紀行』（青幻舎）などがある。

NEUTRAL COLORSの別冊的な立ち位置の雑誌で、書店、デザイナー、リソスタジオ、出版社……24人の方々へのインタビューをまとめたもの。なぜ本をつくるのか、なぜ売るのか、ほんとの本の話をしよう、と題して、通常のインタビューではカットされるような本づくりの本音に迫る。綺麗に装飾された文字列ではなく、深夜に書きつける手書き文字のようなraw data、それはメッセージ。名古屋の書店ON READINGギャラリーで、11日間の滞在制作で編まれた。部数限定。 edition.nord│秋山 伸 C.I.P. │西山敦子 POST│中島佑介 コ本や│青柳菜摘／中島百合絵 港まちアートブックフェア│吉田有里／青田真也 torch press │網野奈央 YYY PRESS│米山菜津子 本と商い ある日､│高橋和也 平山みな美 IRREGULAR RHYTHM ASYLUM│成田圭祐 YOSHIKATSU 吉勝制作所│吉田勝信 人々舎│樋口 聡 BOOK STAND 若葉台│三田修平 日記屋 月日│内沼晋太郎／栗本凌太郎 三輪舎／生活綴方│中岡祐介 loneliness books │潟見 陽 中野活版印刷店│中野好雄 IACK│河野幸人 when press │岡田和奈佳 仲村健太郎 Rondade│佐久間磨 ATELIER│早水香織 Puresu de Tokyo│高田 光 ON READING│黒田義隆／黒田杏子 Pages: 224 Format: 257×188×122㎜ Bookmaking: Saddle Stitch Copies: 500 Language: Japanese Publication Year: 2024 Designer: Daisuke Kano Editor: Naonori Katoh

※ オリジナル手刷りトートバッグ付（数に限りがあります。お早めに。） 特集: 滞在で感じたあの特別な時間はなんだ 第6号の特集は「滞在」。観光で立ち寄る場所でも移住でもなく、ある一定期間留まった時に起こる、静止したような時間と、偶然隣りあった人との関係性について思いを巡らせた。書店ON READINGに11日間滞在し雑誌をつくったとき、たまたま手伝いに来てくれた年齢もばらばらな人が、作業をしながら生い立ちや好きなことを自由に語り始める様子を見て、不思議な連帯感を感じた。なんて静かで特別な時間なんだろう。いまの世界から少し離れて留まることができる、戻ることを意識しながらも没頭している、ものをつくったり、なにもせずすごす時間から生まれる、自分にとっての特別な滞在なのだと。あの時間はもう戻ってこないけれど、目の前には紙の束が集積して存在している。だから私たちは何度もその時間に出会うことができる。滞在で生まれる特別な場所と時間に——。 長島有里枝／吉田勝信／デレク・ジャーマン／逆卷しとね／Reading Room & Nem Space／たけし文化センター／インド／札幌／ダブル手帳／新島龍彦（篠原紙工）&Wytze Forpma／奥誠之 ベトナム・ホーチミン／高知・土佐市／岐阜・美濃／オランダ・アムステルダム／メキシコ・オアハカ／パレスチナ・ドバイ 特別綴じ込み： 山形で採集したNC特別カラーを シルクスクリーンで刷った紙が中央に綴じ込まれています Pages: 276 Size: 257×182㎜ Format: Stapled Binding Copies: 6000 Language: Japanese, English Designer: Daisuke Kano

まちと暮らしについての６人の詩歌、散文、写真を編んだリトルプレス。詩を通じて、ままならない他者の視点に立つことを試みる一冊。 都市を考えることは、つまるところ他者を考えることだと思っています。まちとは他者の集まりである。ままならなさとともに暮らしている私たちだから、都市も本来たくさんの矛盾をはらんだものだと思う。その矛盾を矛盾のまま受け止めたい。そのために、純度の高い「他者の言葉」である詩歌を通して、切実な他者の視点に立とうとしてみたらどうか。（「まえがき 都市を詩的に考える」より） 中川晃太 編著 山本麻央、髙木里美、椋本湧也、杉田真理子、水野葵以 写真：中川晃太 装丁：中川晃太・福森愛 印刷製本：イニュニック 表紙：OKカイゼル白195K（マットPP加工） 本文：モンテシオン 70.5Kg 128mm x 182mm (B6 size), 92pages

書くことをずっと続けてきて書くために日々をやっている大阪の物書きの初のエッセイです。 舞台や劇場がずっととても好きで、世界はさまざまな人が共演する劇場で、 人間って花なんちゃうかな。 そんなこと考える人間が 日々なんてことのない日常を人間を「私の言葉」で綴りました。 難しい世の中、ＳＮＳ、考え方の違う人との共存、シンパシーとエンパシー、いえ、そんな難しいことは考えているけれど書いていません。 でも私は書くことで誰かと皆と「人間」「生きること」を考えたい。 ライター・構成作家として長年やってきましたが、ずっと出したかった本やＺＩＮＥに関しては超初心者です。 是非お手に取って頂きたく、お読みいただきたいです。 よろしくお願い致します。 A6無線綴じ冊子印刷［252P(表紙4P/本文248P)］105mm×148mm 表紙：アラベール ホワイト 200kg 表1-4：モノクロ、表2-3：なし 本文：上質 90kg 本文：モノクロ ブックカバー 短辺 148mm × 長辺 376mm [用紙]上質 110kg [外面カラー]カラー／[中面カラー]なし PP貼り加工：マットPP［片面］

バスセンターの待合室。光原社の午後。シャンソンと喫茶店。 編集者・岡本仁が案内するロマンティックな街、盛岡。

コロナ禍以降ほんとうにありがたいことに、たくさんの人が遠方からうちの店を目指してやってきてくれる。せっかく来たのだから盛岡という街を楽しんで帰ってもらいたいと思い、よそから来た人たちにおすすめの飲食店や、この街に点在するおすすめの喫茶店をいくつか教えるようにしているが、口が達者ではないのでうまくそれらの店の魅力を伝えられず、いつも歯痒い思いをしていた。 どうせならば何かわかりやすい形でそれらの店の魅力や雰囲気を伝えることはできないのだろうか。あるときそう考えて、ガイドブックともいえない、盛岡の喫茶店にまつわる一冊の本を作ることにした。 　ぼくは喫茶店の主でもなく、コーヒーの大家でもなんでもないわけで、コーヒーの味や種類なんかについてはてんで詳しくないから、コーヒーについて何かを書くことは難しい。でも喫茶をする場についてだったら何か書くことができるかもしれない。なにしろぼくが住んでいる街には「喫茶店」と呼ばれる場所がたくさんあるのだ。 "雨ふりでも、晴れていても、それが人生のどんな時期であろうと、その場所は誰かにとってのシェルターになりうる。無理に肯定しなくとも、大事なことを伝えなくとも、お茶を飲み、少し言葉を交わすだけで、人はまたどしゃ降りの雨のなかを歩いていけるのだ。" (本文より) BOOKNERD店主が考える、喫茶店からはじまる盛岡という街のツーリズム。 お気に入りの喫茶店7店舗プラスαにまつわるエッセイ、巻末企画「WHAT ARE YOU DOING THIS WEEKEND AT MORIOKA?」、コーヒーブレイクに聴くべきレコードガイド「COFFEE BREAK:28HOURS」も併載。 (B6判・72ページ)

何かに急き立てられるように、今まで生きてきた人生の自戒を込めて、ここ数年はほんとうに本ばかり読んできた気がする。かつては自分の体を通りすぎてゆくだけだったそれは、成分や滋養、それに少しばかりの毒が自分のなかに蓄積され、 腹にたまっていくようになった。だがそれは、読み手としての成熟とはいかず、ただいたずらに読むことの年月を重ね、歳を取ったことと、子を授かり、 親としての生育の義務を与えられたことが関係している気がする。 （本文より） 『羊をめぐる冒険』『夕べの雲』『娘の学校』『惑う星』……。生活、戦争、子育て、夫婦、商い、社会、環境、地球。ブルーにこんがらがったまま放り投げられた、惑いながら牛のように進むブックエッセイ。 BOOKNERD店主による、書き下ろし9篇(新聞連載3篇含む)を収録した、読書と思索を行ったり来たりする、日記のように書かれた読書エッセイ。 B6判・48ページ

柳の下の二匹目のドジョウを狙う。 大ヒット作くどうれいんの『わたしを空腹にしないほうがいい』に続く出版物を作るということはつまりそういうことだ。 だから、いや、そうであるからこそ次が出せなかった。それは例えるならば最高のファーストアルバムを作ってしまったバンドの苦悩に似ているし、ルーキーが満塁ホームランを打ち上げた後にバッターボックスに入るベテラン打手の心境に近い。つまり、そういうわけで、次の出版物をリリースするのにおっかなびっくり三年もかかってしまった。 その間、のらりくらりと肩肘の張らない自分の好きなzineばかり作り、答えを出すことから逃げていた。そのうち、第二第三のくどうれいんから手紙と原稿が送られてくるようになった。だが、ぼくには彼らや彼女たちがくどうれいんのヒットという十字架を背負うこと、その彼や彼女の行く末を見届ける自信は正直なかった。 ある日、ぼんやりとしたイメージが浮かび上がった。そうだ、ぼくが自分の本を出せばいい。自分がプレッシャーを背負ってしまえば失敗しても誰かの出版物がコケるより楽ではないか。それで、その考えを早速実行に移すことに決めたらあとは早かった。ゲラが上がり、表紙が出来上がり、印刷製本のスケジュールが決まった。もう戻れない。もう引き返せない。本当にいいのか、お前。毎朝鏡に向かって語りかける。ああ、戻りたい。引き返したい。心のなかのもうひとりの弱気なぼくが呟く。 というわけで、当店の四周年記念プロダクト第二弾でもあり、BOOKNERDの出版部門として満を持して世に問う二冊目の本は、他ならぬぼくの本でした。ミーイズムの、自惚れの、独善の極致であります。 実に三年ぶりにようやくBOOKNERDの出版部門としてニ冊目の本をリリースします。とはいえ、手前味噌でお恥ずかしいのですが自分が書いた本です。 早坂大輔『いつも本ばかり読んでいるわけではないけれど。』を10月15日(金)に発売いたします。 2019年11月から2020年2月までのあいだBOOKNERDのオンライストアのお得意様向けに配信していた本にまつわるメールマガジンの文章9編と、新たに5編を書き下ろしたものを収録。デザインはいつも通り篠田綾香さんに。装画・挿絵は10月に当店で個展を予定している画家の坂巻弓華さんに依頼しました。ペーパーバックの小ぶりなサイズで68ページという短さですが、ギュッと濃い内容が詰まっています。サイン本でお届けします。 大きさ：106ｘ178mm、65ページ

※ 予約商品と別の商品を一緒にご購入の場合、予約商品の入荷後に別の商品も発送されることがありますのでご注意下さい。 ※ 宮崎智之さんほかランダムに数名のサインが寄せ書き風に？入る予定。 ※ サインはお選びいたたけません。 ※ 2025年10月初頭発売予定。 内容詳細は今のところ不明です。『随風01』の内容、評判よりご想像ください。想像できる方のみご予約いただけると幸いです。 【250822追記】 宮崎智之、アサノタカオ、磯上竜也、今井楓、オルタナ旧市街、清繭子、古賀及子、早乙女ぐりこ、杉森仁香、絶対に終電を逃さない女、西川タイジ、花田菜々子、pha、吉田棒一、わかしょ文庫 批評…柿内正午、佐々木敦、和氣正幸 インタビュー…村井光男(ナナロク社) 編集後記…吉川浩満 B5判、162ページ

センチメンタルな書評集と話題を読んだ、前著『センチメンタルリーディングダイアリー』から2年を経て、再びインスタでの人気投稿をまとめたエッセイ集。 親友キクチノリオと過ごしたあの夏のこと。 亡くなった両親への想い。 フジロックで手を繋いだ、地元に結婚を約束した彼氏がいたあの娘との出会い。 妻や息子たちとのbe here now。 本作もきっと、読者の皆さんの「あの頃」を喚起するはずです。 文庫判、220ページ

第二次世界大戦終戦間近の夏、横須賀の野比海岸には、 頭上を通過する敵艦隊に機雷を撃ち込むために、来る日も来る日も海底に潜る少年たちがい た。彼らは「伏龍特攻隊」と呼ばれた。 元隊員の手記には、夏の横須賀のようすが記されている。 そこには今と変わらない横須賀の自然の姿があった。 手記を読んで海を歩くと、彼らの視線と自分の視線が交わるように感じた。 私は、彼らが見たかもしれない景色を探して目を凝らし、過去から現在まで反響し続けて聞こえてくるかもしれない音に耳を澄まして、撮影とフィールドレコーディングをおこなった。 私は、彼らが手綱を引いて、海底から海面へ送ったモールス信号を受け取り、2025年から応答することを試みる。 著者より... このたび、真珠出版という出版レーベルを立ち上げ、自身の写真集「ー・・」を出版しました。 本書は、2024年に横須賀市で行われた芸術祭「SENSE ISLAND/LAND 感覚の島と感覚の地 2024」において、TOKYO PHOTOGRAPHIC RESEARCHによるキュレーションのもと発表した作品、「ー・・(チョー タン タン)」を、書籍として編み直したものです。 横須賀で撮影した写真のほか、1945年の伏龍特攻隊に関する記録、2024年の制作期間に綴った日記を収録。 また、フィールドレコーディングで集めた音をミックスした音源を収録した7インチレコードが付録になっています。 サイズ：191×191mm ページ数：96ページ 翻訳：石田一樹 （クロスリンク&リサーチ合同会社） デザイン：尾中俊介（Calamari Inc.） 印刷・製本：株式会社瞬報社 初版300部発行 日英併記 7インチレコード付き A面 4:18 B面 4:07 レコーディング：濵本奏 マスタリング：君島大空 【著者プロフィール】 濵本奏　Kanade Hamamoto 2000 年、神奈川県生まれ。人やものや土地が持つ「記憶」を主なテーマに、壊れたカメラを用いた撮影方法や、ミクストメディア的な手法を導 入して制作をおこなう。主な展覧会に「midday ghost」（OMOTESANDO ROCKET、STUDIO STAFF ONLY、2020 年）、「VANISHING POINT」 （渋谷ヒカリエ8/、2020年） 、「autonoetic」 （神保町テラススクエア、2020年） 、「Heimat loss」 （福島県南相馬市教育委員会主催 アーティストインレジデンス「群青小高」、2021年）などがある。 主な出版物に『midday ghost』 （2020年）、『VANISHING POINT exhibition in liminal zone』 （2022 年） がある。

人間の思索のみに閉じるアートに、皮膚の森から啼き声があがる── アーティスト・鴻池朋子が、東日本大震災をきっかけに芸術の始まりに立ち戻り、人間がものをつくることを問い直す。さまざまな専門家との対話と、書き下ろしを収録。 対話の旅 矢野智司（教育人間学）、石倉敏明（芸術人類学）、吉川耕太郎（考古学）、村井まや子（比較文学、おとぎ話研究）、福住廉（美術評論家） ［目次］ 　風が語った昔話 　描くことも食べることも I　あたらしい声 　人間と動物の境界に出現するアート　　矢野智司 　　動物絵本という謎──いつも動物がでてくる不思議 　　生命を開く動物絵本──子どもが動物になる 　　アートが開く生命のへの途──洞窟から都市空間へ 　　世界を区切る境界線の生まれるところ──始原へ 　「人間の向こう側」へ　　石倉敏明 　　「新しい地図」を描く試み 　　ひっくり返された世界像 　つくれないアーティスト　　鴻池朋子 　トークセッション　　矢野智司×石倉敏明×鴻池朋子 　　交換の原理を突破する 　　食べる食べられる関係 　　地球の穴とパブリックアートの役割 　　土の下の大きなウサギ 　　都市の起源にある暴力 II　ダイアログの旅 　「贈与」と「交換」　　矢野智司×鴻池朋子 　　複数のドア 　　私とは何者か？と、問わない私とは何か 　　私の言葉は私のつくった言葉ではない 　　書き残さない人 　　物が異質な何かに変わる瞬間 　　生々しすぎるもの 　　賢治と似たような人々 　　「最初の先生」は何度も生まれてくる 　　森のなかの一軒家 　　既存を揺さぶるもの 　　世界の掴み方 　　贈与によって開かれる異類婚 　初めてつくるもの　　吉川耕太郎×鴻池朋子 　　始めてつくるもの──石器の出現 　　組み合わせる魔法 　　考古学が不得意である「心」 　　分類しないことで見えてくるもの 　　生きものが見渡せる町 　　狩猟──動物の擬人化 　　針と皮鞣し 　　切り離す男性、つなぐ女性 　　目に見えない文化 　同じものではいられない　村井まや子×鴻池朋子 　　歴史的分類以外の分類──ポテトスープのつくり方 　　異類婚の花嫁衣装を縫う 　　使えるものは何でも使う 　　出現してきた父性 　　本当に恐ろしいものに出会うために 　　同じものではいられない──変身 　　見てはいけないものを見る 　　おとぎ話の一読者であること 　　wonder を引き出す 　　wonder を共有する 　夜の山を歩く子　　福住廉×鴻池朋子 　　誰にでもできるもの 　　そこに私はいませんよ 　　そこにこそ何かがある 　　夜の山を歩く子 　　美術と無関係であるとは言わせない 　　起こっている途中 III　どうぶつのことば 　想像力 　動物、猟 　動物の言葉を借りにいく 　　旅にでる 　　「東北を開く神話」の声 　　地球の穴とパブリックアート 　　「美術館ロッジ」 　　飛ぶ小屋 　　氷結する絵 　物語るテーブルランナー 　　自分の体験をオーブンで焼く 　　人間以外の声 　地球の断面図 　　狼の下半身 　　地球はふたたび凍りはじめる 　　狼頭巾をかぶる少女 　ある三匹の語り 　　東北の博物館職員の語り 　　ある人類学者の語り 　　ある女性の語り 　皮緞帳をくぐり A5判　上製　384頁 ブックデザイン　小川順子 ▼プロフィール 鴻池 朋子（こうのいけ ともこ） 1960年秋田市生まれ。東京芸術大学日本画専攻卒業後、玩具と雑貨の企画、デザインの仕事に携わり、その後絵画、彫刻、アニメーション、絵本などの手法を駆使したインスタレーションで現代の神話を描き続ける。近年では、海外でのグループ展の他、ワークショップも国内外で多数開催。秋田では「東北を開く神話展」、人間と野生の境にある秋田県森吉山避難小屋での「美術館ロッジ」、歴史には記されない現代の民俗を記録する「物語るテーブルランナー」などの継続的なプロジェクトを行い、一方で、開発と地形の問題からパブリックアートの制作を続ける。 ＊著作 『インタートラベラー　死者と遊ぶ人』（羽鳥書店、2009年） 『焚書 World of Wonder 』（羽鳥書店、2011年） 『根源的暴力』 （羽鳥書店、2015年） 鴻池朋子 公式HP　http://tomoko-konoike.com/ VOLCANOISE　http://www.volcanoise.com/

沖縄はなぜコンクリートブロックで溢れているのか？ 写真210点とエッセイでつづる、建築から見たもうひとつの沖縄戦後史。 アメリカ軍統治下の時代に建てられたコンクリートブロックの建物は、沖縄の風土と軍事的な環境が反映された、彫刻的な民家の建ち並ぶ景観をうみだした。 ［目次］ 沖縄文化地図 序文 1. アメリカ軍が持ち込んだ軍用物資 　　スパムとコンクリートブロック 　　コンクリートの島 　　花ブロック 2. 街のあちこちに出現する抽象彫刻 　　コンクリートブロックの彫刻　 　　亀甲墓とランドスケープ 3. 憧れのコンクリート住宅 　　モダニズム建築 　　外人住宅 4. ハイアートが民家になった 　　木造建築と沖縄の伝統 　　木造からスラブヤへ 　　沖縄モダニズムの誕生 　　離島への伝播 5. 戦争とアニミズムの記憶、革命とプリミティヴィズムの記憶 　　沖縄構成主義とロシア構成主義 あとがき 英文要約 街で見られる能勢孝二郎の彫刻 参考文献／奥付 A5判　並製　160頁（カラー72頁） ブックデザイン　原 研哉＋大橋香菜子 ▼書評・記事 『北海道新聞』2015年3月8日、『西日本新聞』2015年3月22日書評 「沖縄はコンクリートブロックの建築物であふれている。加えて彫刻も。本土には見られない独自の建築潮流を、共に建築家、写真家、現代美術家である夫婦が読み解いた。210点の写真と5つの解説文とにより沖縄戦後史の一面を知ることができる。・・・」 『沖縄タイムス』2015年3月21日書評 「本書を手にして、パラパラッとページをめくると、今も現存する懐かしい建物の風景が現れてくる。沖縄の戦後の風景を彩った花ブロックを多用した建物の数々。団塊の世代に属するボクらの風景と言っても過言ではない。 （中略）読者は、自らの復興の空間を重ねながら、今も現存する懐かしい空間と出会うはずである。」（評・ローゼル川田・水彩画家） ▼プロフィール 尾形一郎　京都生まれ。早稲田大学大学院理工学研究科建築計画修了。 尾形 優　東京生まれ。早稲田大学理工学部建築学科卒業。 ［主な写真集・著書］ 『HOUSE』（フォイル、2009年） 『極彩色メキシコ巡礼』（晶文社、2001年）［以下、小野一郎］ 『MEXICO: BAROQUE』『MEXICO: HOTELS』『MEXICO: ICONS』（アスペクト、2000年） 『Divine Excess』（Chronicle Books、1996年） 『ウルトラバロック』（新潮社、1995年） 『私たちの「東京の家」』（羽鳥書店、2014年） 公式HP http://yoioo.com/ YouTube: ogata museum https://www.youtube.com/channel/UCwGwwfnxTTRoQ48E1swXMDw

言葉と絵による作品発表を続けている作家・文筆家の安達茉莉子が言葉だけで綴った初めての詩集。 「歩きながら、電車の中で、道端で、湧き上がる言葉を拾い上げた。何もかもが変わっていくような予感だけがあったが、現実的にはまだその前夜といったところで、身動きが取れないまま予感を感じ続けるような、もどかしい時間を過ごしていた。新しい世界はすぐそこにあり、放りこまれてみたい。とことん無防備になってみたい、というじりじりした気持ちは、そのまま言葉に転写されていった。」 — 写真：成重松樹 挿絵：安達茉莉子 装幀： 横山雄 判型：h182mm×w116mm　並製本 ページ数：64ページ -- 《目次》 箱舟 世界に放りこまれた　　　　　　　　 CO2削減 村娘A ywnlm ♯1 最高のもの　　　　　　　　　　　 剥き身クラブメドレー　　　　　　　 ほんたうのさいはひとは 犬ぞり極夜行 NGC 1947 ywnlm ♯2 miracle/ chance 無限果樹園 Re:NGC 1947 ふたつがつながるとき　　　　　　　　　 ywnlm ♯3　　　　　　　　　　　　 L.Y.L あとがき — 著者の安達茉莉子が率直さを大事に、無防備に、剥き身になって、紡いだ詩17篇を収録しています。 人の目を気にせず、自分の暗い部分も含めて、勇気を持って自分を開いてみると、新しい世界が広がる。 安達茉莉子の言葉は、そんな自由な地平に読者を連れていってくれると思います。 9篇の詩は、本屋twililightでの朗読会で読まれた詩です。だからでしょうか、書かれた言葉であると同時に、本人に語りかけられている声のようにも感じます。 声の震えを感じたとき、ひとりでいても、震えが伝わる同じ世界にいるということ。 そんなあたたかで勇気をもらえるこの詩集を開き、世界に放りこまれてみてください。 – 著者プロフィール： 安達茉莉子 （アダチ・マリコ） 作家、文筆家。東京外国語大学英語専攻卒業、サセックス大学開発学研究所開発学修士課程修了。政府機関での勤務、限界集落での生活、留学など様々な組織や場所での経験を経て、言葉と絵による作品発表・エッセイ執筆をおこなう。著書に『消えそうな光を抱えて歩き続ける人へ』(ビーナイス)、『何か大切なものをなくしてそして立ち上がった頃の人へ』（MARIOBOOKS）、『毛布 - あなたをくるんでくれるもの』(玄光社)ほか、2022年9月に新刊エッセイ集『私の生活改善運動 THIS IS MY LIFE』（三輪舎）、『臆病者の自転車生活』（亜紀書房）を刊行。